Освоение среды. Групповая выставка молодых украинских фотографов

С 21 июля Brucie Collections представляет групповую выставку работ молодых украинских фотографов.

Когда: 21.07 — 01.09.2011
Где: Киев, ул. Артема, 55-б

Галерея Brucie Collections ориентирована, прежде всего, на всемирно признанные имена в фотографии. В частной коллекции галереи находятся работы Хельмута Ньютона и Лени Риффеншталь, а среди авторов, представляемых Brucie Collections — Тьерри Ле Гуэ, Роксан Лоуит, Гуидо Арджентини, Мишель Конт и другие почитаемые мастера фотографии. При этом вполне очевидно, что не существует развития без взгляда на художников нового поколения, которые работают в местных реалиях.

Впрочем, не стоит ограничивать пространство их опыта. Среда современного искусства не соотносится с политической картой мира — это среда общих поисков, исследований существующего багажа, разложения его на составляющие и экспериментов с их комбинированием. Из массы инновационных материалов Brucie Collections попыталась отобрать работы, наиболее отвечающие уровню международного рынка художественной фотографии. Групповая выставка молодых украинских авторов — это проект, который демонстрирует связь между эволюционирующими местными опытами и установленными глобальными тенденциями. Часть авторов, представленных на выставке, уже сейчас вызывает полнокровный интерес в международной среде искусства. Некоторые из участников проекта впервые демонстрируют свои работы в галерейном пространстве. Деятельность большинства фотографов мало соприкасается с творчеством коллег, часто их работа может находиться в совершенно разных плоскостях по отношению друг к другу.

Александр Стрижельчик, креативный директор студии SANDMARTINDESIGN, работает над эффектностью фотографии, визуальными нюансами, которых помогает достичь камера. Его изображения — это мягкая, поэтичная переработка окружающего мира. По сравнению с ними работы Кассандры (Елены Визерской) кажутся преувеличенными, перенасыщенными яркой энергией, движением, театральностью. Интересно заметить, что фотография Визерской отражает эту привлекательную силу даже лучше, чем ее опыты с цифровым искусством, которые предполагают переигрывание. Марина Шевченко (Платона) — автор утонченных и драматичных работ, которые давно привлекают внимание галеристов Киева и Львова. Ее смелая и экспрессивная фотография сочетает красоту и драму.

Четверо молодых фотографов, чья деятельность фактически отражает целое поколение и целый тренд, активно и смело экспериментируют с сюжетами. Саша Курмаз (Гомер), художник и фотограф, представлял свои работы в Льеже и Милане. Вдохновляясь дерзостью Терри Ричардсона, нежностью Раяна МакГинли и спонтанностью Хармса, Гомер демонстрирует веселый и абсурдный мир. Максим Чатский, один из создателей издания «5.6», фотографировал для журналов Case, LQ, «Сезони Моди» и «Афиша». Его работы — это визуальный мир ученого-исследователя городской повседневности с особым вниманием к ее неожиданным маневрам. Помимо активной деятельности в Украине, Чатский представлял свои работы в галереях kulturreich и Westwerk в Гамбурге. О Романе Новене и Тане Щегловой, формирующих дуэт Synchrodogs, в этом году Dazed&Confused написал как об одном из открытий в искусстве фотографии. Они создают альтернативную действительность, тонкую, с налетом стильного юмора и мистики.

Одержимость городским пространством и одновременно противостояние ему – примерно так можно описать взгляд, принадлежащий авторам отдельной группы фотографий в проекте Brucie Collections. Юра Каневский и Вова Воротнев, часто в коллаборации с другими участниками местной и международной арт-сцены, не первый год занимаются уникальными для украинской сферы искусства проектами, связанными с граффити, дизайном, графикой. Среди осуществленных фотографических проектов — фанзин We are the city scum. Юра Каневский работает с мрачноватыми урбанистическими мотивами, добавляя им веселой дерзости. Вова Воротнев обращается к «уличной предметке», а также новым формам, возникающим среди повседневных образов. Он создает своего рода изображения-каламбуры, в которых эстетический результат содержит сильную концептуальную подкладку. Работы Дмитрия Вульффиуса сосредоточены на связи между стихиями и рукотворными объектами, городской архитектурой. Степан Ганджа наблюдательно фиксирует элементы сюрреального в повседневных, привычных декорациях.

Максим Горбацкий в своей фотографии объединил живопись, репортаж и поэзию. В 2010 он стал победителем Sony World Photography Awards в категории «Спорт». Впрочем, поле его внимания разнообразно — как разнообразны и урбанистические краски в утонченных работах Горбацкого. Впервые выставляются фотографии Юлии Вебер, демонстрирующей новые ракурсы искаженной реальности. Дебютирует Юрий Акимов, переводящий предметную съемку в область научной фантастики, автор глубоких пейзажей Михаил Клёкта, а также Егор Сахаров, чьи работы показывают, как требовательность к изображению и концепции в работе графического дизайнера находит отражение в видении фотографа.

Посмотреть выставку и приобрести работы можно до конца лета.

Дата публикации: 2011.07.14
Источник: Brucie Collections